Kỹ thuật và Mẹo

Rick Pas: Tranh thiên nhiên acrylic

Rick Pas: Tranh thiên nhiên acrylic

Bài viết này về Rick Pas lần đầu tiên xuất hiện trong số tháng 10 năm 2007 củaTạp chí.

Lần đầu tiên khi mọi người nghe giọng nói trầm khàn của nghệ sĩ Rick Pas, họ cho rằng anh ta có thể có một sự nghiệp thành công trong lĩnh vực phát thanh, nhưng phát sóng thu được sẽ là một thế giới nghệ thuật. Pas chuyên vẽ tranh thiên nhiên và động vật hoang dã, nhưng trọng tâm của anh là các họa tiết và kết cấu trừu tượng có thể nhìn thấy trong tự nhiên, chẳng hạn như trong các tĩnh mạch của một chiếc lá hoặc chiếc máy đánh dấu trên cánh bướm bướm. Giống như người tiền nhiệm John James Audubon, Pas muốn mọi người trải nghiệm vẻ đẹp của hệ thực vật và động vật hoang dã không phải là một ấn tượng, mà là những hiện tượng thực sự được thể hiện trong chi tiết đẹp nhưng khó hiểu.

Nền tảng của Pas Pas

Sinh ra và được nuôi dưỡng ở Michigan đẹp như tranh vẽ, Rick Pas luôn có niềm đam mê với cuộc sống ngoài trời. Đi ca nô, trượt tuyết, trượt tuyết và cắm trại ở nơi hoang dã, anh ấy đã làm tất cả. Đó là một bước ngoặt tự nhiên để anh kết hợp thiên nhiên vào công việc của mình. Đây là một trong những mối quan tâm đến thiên nhiên. Tôi bắt đầu làm nghệ thuật động vật hoang dã, những thứ như tem vịt. Tôi đã đến một điểm mà tôi nói rằng tôi không thực sự cần một con vật trong tác phẩm này; Tôi có thể làm việc mà không cần nó. Vì vậy, đôi khi tôi chỉ sử dụng lá hoặc cành cây như một cuộc sống tĩnh cơ bản.

Những ảnh hưởng lớn nhất của Rick Pasftime là Georgia O hèKeeffe, người đã vẽ những bông hoa nổi tiếng của mình dưới dạng trừu tượng; nghệ sĩ động vật hoang dã Robert Bateman, người sử dụng acrylic để chơi với hình thức, ánh sáng và không gian; và James Fenwick Lansdowne người Canada, người vẽ tranh chi tiết về các loài chim bằng màu nước. Pas cũng khá ngạc nhiên khi trích dẫn Jean-Auguste-Dominique Ingres, người chống lại tinh thần lãng mạn phổ biến vào đầu thế kỷ 19 với một sự chính xác dù sao cũng cho phép hiển thị vải và thịt nhạy cảm.

Ưu tiên cho acrylic

Mặc dù Rick Pas đã vẽ bằng dầu trước đây và thích nó, nhưng bây giờ anh ấy thích làm việc bằng acrylic hơn vì nó khô rất nhanh. Anh ta làm việc trên bàn soạn thảo và có thói quen dựa vào bức tranh của mình khi anh ta làm việc với các chi tiết, đó là điều mà anh ta không thể làm được với các loại dầu khô chậm hơn. Tất nhiên, anh phải làm việc nhanh chóng trước khi sơn khô. Nếu anh ấy mắc lỗi thì sao? Pas trả lời, trong một trường hợp cực đoan, tôi sẽ phải cạo sơn, chà nhám khu vực xuống và làm lại nó. Nếu không tôi chỉ sơn lên nó sau khi nó khô. Phong cách của tôi là sử dụng các nét cọ mượt mà. Tôi không muốn có nhiều họa tiết trong sơn, vì vậy tôi không muốn xây dựng quá nhiều bằng cách che đậy lỗi quá thường xuyên. Kết thúc khá mượt mà; bạn chỉ có thể thấy các nét vẽ nếu bạn nhìn gần. Để có được hiệu ứng ba chiều, tôi sử dụng các giá trị tối-sáng tốt để tạo bóng.

Tham khảo ảnh

Rick Pas thường sử dụng hình ảnh để tham khảo. Anh ta có một máy ảnh phim DSLR (phản xạ ống kính đơn) và một máy ảnh kỹ thuật số, anh ta đã mang theo trong những chuyến đi khắp Michigan, Ontario, Alaska và Châu Phi. Tôi đã đi du lịch đến những vùng đất xa xôi hẻo lánh, nhưng đôi khi tôi tìm thấy một ý tưởng trong sân của mình. Một người bạn đã cho tôi một cái kén của hyalophora cecropia, loài bướm đêm lớn nhất ở Bắc Mỹ, sau khi tôi thực hiện bức tranh bướm đêm đầu tiên của mình. Khi bướm đêm xuất hiện, tôi nghĩ đó là một con cái và đặt nó ra bên ngoài, hy vọng nó sẽ thu hút một con đực. Nó đã làm; họ giao phối và sản xuất trứng. Sau đó tôi đã cố gắng chuyển trứng vào cây của chúng tôi. Con trai bảy tuổi của tôi đã chứng kiến ​​tất cả những điều này, nhưng nó hứa sẽ không nói với hàng xóm bằng những bãi cỏ hoàn hảo trong sân golf rằng tôi đang đặt trứng bướm trên cây của chúng tôi!

Rick Pas cũng đã bắt đầu thử nghiệm với một máy tính để sáng tác tranh, bằng cách quét các bức ảnh tham khảo và di chuyển mọi thứ xung quanh để khám phá các khả năng sáng tác. Sau đó, ông vẽ một thành phần hình thu nhỏ. Tôi bắt đầu với một ý tưởng, tạo ra một bản phác thảo và thu thập những thứ mà tôi muốn trong bức tranh, ông Pas Pas nói. Ví dụ, tôi sẽ thu thập lá và sắp xếp chúng theo cách tôi muốn. Tôi cũng thường chụp những bức ảnh về sự sắp xếp đó, bởi vì nếu tôi để những chiếc lá xung quanh, chúng có thể bị gãy, hoặc khô héo và cuộn tròn trên người tôi.

Quy trình và vật liệu

Sau thành phần hình thu nhỏ, Rick Pas thực hiện vẽ bút chì chi tiết trên toàn bộ bảng điều khiển. Sau đó, anh ta bắt đầu xây dựng nền tảng đen trắng, sử dụng phương tiện mờ. Bước tiếp theo là bắt đầu xếp lớp men màu được làm bằng môi trường bóng hoặc satin. Mục tiêu của tôi là một cái nhìn và cảm nhận sáng chói, anh ấy nói. Đèn và bóng tối được tăng cường và các chi tiết được xác định rõ hơn với nhiều nét vẽ hơn. Đôi khi tôi sẽ ở trong một khu vực và hoàn thành tất cả bằng màu sắc và sau đó chuyển sang phần tiếp theo; lần khác tôi thêm màu khi tôi đi cùng. Pas sử dụng lớp phủ satin chống tia cực tím, vecni phun Golden Archival, để bảo vệ tác phẩm cuối cùng. (Xem Trình diễn tranh acrylic của Rick Pas khuyết, bên dưới.)

Rick Pas thường sử dụng acrylic chất lỏng vàng và môi trường gel vàng (mờ và bóng) pha loãng với nước. Bảng màu của anh ấy là một khay thịt. Trước đây, anh ấy đã vẽ trên một tấm Masonite, nhưng anh ấy đã thử nghiệm với một loại bảng nhựa (polyvinyl clorua) mới, tấm bảng Sint Sintra do Alcan, sản xuất có thể được cắt bằng cưa tròn; nó nhẹ hơn trọng lượng và dễ dàng hơn để vận chuyển. Bạn có thể gesso nó như một bảng gỗ để đảm bảo rằng các que sơn, ông nói. Pas sử dụng bút vẽ màu nước mỏng và các công cụ phác thảo như đường cong, mẫu và bút kỹ thuật của Pháp chứa đầy sơn acrylic mỏng để vẽ các đường trên lông chim chim, các đường gân trên lá hoặc các chi tiết của cánh bướm. Một chiếc kính lúp cũng giúp anh ta làm việc với nhiều chi tiết hơn.

Ngày làm việc của Rick Pas xông bắt đầu sớm, và anh ấy sẽ thường làm việc tám đến mười giờ mỗi ngày trong phòng thu của mình ở nhà. Một số thời gian được đưa lên với kết thúc kinh doanh của nghệ thuật, như các cuộc gọi điện thoại hoặc công việc máy tính. Anh ta cố gắng kỷ luật, phấn đấu trong thời gian không bị gián đoạn khi anh vẽ tranh. Tranh vẽ là một thứ gây nghiện Ý tưởng ban đầu và phác thảo sơ bộ cho tôi một sáng tạo cao. Tuy nhiên, khi bức tranh không hoạt động tốt, tôi không nhận được ý tưởng hay, kỹ thuật của tôi không tốt hoặc chi tiết trở nên tẻ nhạt, tôi rơi vào tình trạng tạm lắng. Tôi bắt đầu nghĩ về bức tranh tiếp theo của mình và tôi buộc mình phải tập trung lại. Có phải anh ấy là một người kiên nhẫn? Một số người sẽ nói rằng, Trả lời Pas. Nhưng tôi phải thừa nhận rằng có những lúc tôi muốn từ bỏ tất cả sự thận trọng và làm một ‘Jackson Pollock, và chỉ cần ném sơn lên bảng!

Ca ngợi Rick Pas

Hai người đánh giá cao tác phẩm của Rick Pas cha là Jane Weinke, Người quản lý bộ sưu tập và Andy McGivern, Người quản lý triển lãm tại Bảo tàng nghệ thuật Leigh Yawkey Woodson ở Wausau, Wisconsin. Weinke đặc biệt yêu thích các mẫu lông vũ phóng đại của mình, ông nói, Weinke, không chỉ là ý tưởng về vẻ đẹp của lông vũ, mà còn là sự lột tả quá khổ của chúng. Sự tập trung và phong cách đặc biệt của Pasftime mang đến cho người xem một góc nhìn khác về các loài chim và sự hòa nhập của chúng vào nghệ thuật. McGivern cho biết thêm, công việc của Rick Rick kéo dài khái niệm nghệ thuật động vật hoang dã của chúng tôi thông qua quan điểm độc đáo của ông. Ông đã khám phá các mô hình trừu tượng và tiết lộ màu sắc phong phú của một mẫu lông chim Chim và dạy chúng ta rằng có những lớp vẻ đẹp trong tự nhiên chưa được khám phá.

Trình diễn bức tranh acrylic của Rick Pas từ

Công cụ của tôi bao gồm (1) Các đường cong của Pháp với các miếng băng keo nâng đường cong trên bề mặt bức tranh để sơn không chạm vào và làm nhòe đường cong Pháp, (2) bút kỹ thuật lấp đầy sơn acrylic mỏng iwth và (3) các mẫu hỗ trợ vẽ đối xứng hình dạng.

1. Tôi bắt đầu với một bản phác thảo hình thu nhỏ và tiến hành vẽ một cây bút chì cứng (5H) trên một tấm ván nhám mịn. Các bản vẽ bút chì là chi tiết và hiển thị một số bóng. Tiếp theo, tôi thực hiện sơn nền đen trắng, sử dụng sơn acrylic đen lỏng và môi trường acrylic mờ pha loãng với nước.

2. Tôi bắt đầu xếp lớp men màu trên khu vực rêu. Các men được làm bằng sơn acrylic lỏng và bóng mỏng hoặc môi trường acrylic satin. Mục tiêu của tôi là một cái nhìn sáng. Tôi sử dụng bàn chải màu nước tròn, phẳng và filbert.

3. Tôi có phương pháp củng cố ánh sáng và bóng tối. Sử dụng cọ lót từ kích thước 00 đến 3, tôi xác định thêm các chi tiết với nhiều nét cọ hơn. Để thêm vào độ sáng của bề mặt, đôi khi tôi áp dụng các lớp men bổ sung trên các nét vẽ nhỏ này.

4. Sau đó, tôi vẽ những đường gân ở cánh mẹ, sử dụng các đường cong phác thảo. Tôi làm việc trên mô hình quy mô tổng thể mà tôi đã vẽ trước đó. Tiếp theo, tôi thêm màu sắc và chi tiết với men và các nét vẽ nhỏ. Trong khi tôi vẽ tranh, Iithll thường sử dụng kính lúp để chỉ mẫu vật bướm đêm.

5. Để làm cho vỏ cây bạch dương, Tôi sử dụng các kỹ thuật được đăng ký trong các bước một đến ba. Ngoài ra, tôi đã xây dựng các lớp màu trắng đục của titan để gợi ý vẻ ngoài màu trắng phấn của vỏ cây bạch dương.

6. Để hoàn thành bức tranh, Tôi thêm ăng-ten. Sau khi sơn khô, tôi phunCecropia / Birch (acrylic, 20 × 16) với vecni phun vàng lưu trữ.

TÌM HIỂU THÊM

  • Bức tranh acrylic Varnishing Acrylic - bài viết trực tuyến miễn phí của Jacqui Beck
  • Kỹ thuật mẹo vẽ tranh acrylic cơ bản - Xem bản xem trước của DVD Mark Mehaffey!
  • Đăng ký Nghệ sĩ acrylic tạp chí!
  • Đọc thêm các bài báo trực tuyến miễn phí về các nghệ sĩ hàng đầu khác có trongTạp chí.

TÀI NGUYÊN THÊM CHO NGHỆ S ART

  • Xem các hội thảo nghệ thuật theo yêu cầu tại ArtistsNetwork.TV.
  • Nhận quyền truy cập không giới hạn vào hơn 100 sách điện tử hướng dẫn nghệ thuật.
  • Hội thảo trực tuyến cho các nghệ sĩ tốt
  • Tìm hiểu cách vẽ và cách vẽ với các bản tải xuống, sách, video, nhiều thứ khác từ North Light Shop.
  • Theo dõi Tạp chí.
  • Đăng ký nhận bản tin e-mail Nghệ sĩ Mạng của bạn tải xuống một số Tạp chí MIỄN PHÍ.


Xem video: What If We Detonated All Nuclear Bombs at Once? (Tháng BảY 2021).