Kỹ thuật và Mẹo

Kỹ thuật: Andrew DeVries: Điêu khắc từ đầu đến cuối

Kỹ thuật: Andrew DeVries: Điêu khắc từ đầu đến cuối

Nghệ sĩ Andrew DeVries có trụ sở tại Massachusetts kiểm soát mọi khía cạnh của sự nghiệp, từ việc đúc các đồng tiền của riêng mình cho đến điều hành phòng trưng bày nghệ thuật của riêng mình.

Giống như những gì bạn đọc? Trở thành một Nghệ sĩ người Mỹ thuê bao hôm nay!

bởi John A.park

Thiên đường
2005, đồng,
19 x 18 x 7.
Tất cả các tác phẩm nghệ thuật bài viết này bộ sưu tập tư nhân.

Nó đã có tất cả ở đó rồi Andrew DeVries khi mô tả một trong những tác phẩm điêu khắc của ông bắt đầu như thế nào. Tôi thực hiện một bản vẽ đường, thường không có mô hình, nhưng toàn bộ mọi thứ đã hoàn thành trong đầu tôi. Một nhà điêu khắc đam mê của nhân vật, DeVries dựa trên nhiều năm nghiên cứu vũ công của mình để khơi dậy trí tưởng tượng của mình cho các tác phẩm điêu khắc khám phá kịch và thơ về tư thế, tư thế và cử chỉ. Trong Thiên đường chẳng hạn, một vũ công kéo dài en pointe, bị cuốn vào một khoảnh khắc lướt qua ngây ngất. Điều này, giống như nhiều tác phẩm điêu khắc nhỏ hơn của nghệ sĩ, được thực hiện từ bộ nhớ, một quá trình mà ông tìm thấy giúp tăng cường sự rõ ràng và ý nghĩa của tác phẩm. Ông nhớ lại nhận xét nổi tiếng của Degas, rằng, sao chép rất tốt những gì người ta nhìn thấy; Nó tốt hơn nhiều để vẽ những gì người ta đã giữ lại trong một bộ nhớ.

Nghệ sĩ không chỉ có tầm nhìn toàn diện ngay từ đầu mà anh còn quản lý để duy trì quyền kiểm soát tất cả các khía cạnh kỹ thuật để hiện thực hóa một tác phẩm điêu khắc cho đến khi hoàn thành, cuối cùng trưng bày và tiếp thị tác phẩm thông qua phòng trưng bày của riêng mình. Quá trình chế tạo đồ đồng dài, phức tạp và tốn nhiều công sức và bao gồm bảy công đoạn: điêu khắc nguyên bản bằng sáp hoặc plasticine, làm khuôn cao su, tạo ra một loại sáp rỗng, làm khuôn vỏ gốm, đúc đồng, đuổi theo đồng, và đặt trên patin.

Điêu khắc bản gốc

Sau khi thực hiện bản vẽ đường chuẩn bị của mình, DeVries bắt đầu mỗi tác phẩm điêu khắc bằng cách xây dựng một phần ứng hoặc khung kim loại đặt trên đế gỗ. Vì anh ta biết rằng các bộ phận khác nhau của tác phẩm điêu khắc sẽ phải được đúc riêng, anh ta trang bị cho phần ứng của mình bằng các khớp được gắn bằng ốc vít dài để anh ta có thể tháo dỡ chúng từ bên ngoài. Nếu tác phẩm điêu khắc là một tác phẩm có kích thước bàn nhỏ, nghệ sĩ sẽ bắt đầu làm việc với sáp ngay trên khung. Nếu công việc lớn hơn, anh ta sẽ xây dựng các cấu trúc lưới hơn trên khung và làm việc trên đỉnh bằng plasticine. DeVries mô hình các tác phẩm điêu khắc nhỏ của mình bằng sáp vi tinh thể, một chất hơi cứng ở nhiệt độ phòng nhưng nhanh chóng trở nên dẻo khi được nung nóng. Nghệ sĩ sử dụng một ngọn đuốc propan nhỏ để đốt nóng những mảnh nhỏ khi anh ta dựng lên hình của mình. Wax cho phép thay đổi vô tận cả về phép cộng và phép trừ, và DeVries có rất nhiều công cụ để tạo hình và tạo mẫu. Bạn phải làm nóng các dụng cụ bằng một ngọn đuốc để chúng cắt vào sáp theo đúng cách, ông nói. Một phần của kỹ năng điêu khắc xuất phát từ việc hiểu được công cụ cần nóng đến mức nào để mang lại cho bạn cảm giác đúng đắn hoặc chống lại khi nó di chuyển tượng sáp. Đối với các nhân vật lớn hơn của mình, nghệ sĩ sử dụng plasticine công nghiệp, hỗn hợp đất sét và dầu, cũng cần được làm nóng nhẹ để có thể hoạt động được. DeVries sẽ làm việc trên tác phẩm điêu khắc của mình ở bất cứ đâu từ vài ngày đến vài tuần, tùy thuộc vào kích thước và độ phức tạp của nó.

Mòng biển
2004, đồng, 35 x 27 x 12.

Sau khi mô hình hoàn thành, nhiều nhà điêu khắc coi nhiệm vụ của họ đã hoàn thành và gửi tác phẩm đến xưởng đúc để đúc bằng đồng. Không phải DeVries. Bằng cách thực hiện vai diễn của riêng tôi, tôi có thể kiểm soát mọi phần của sản xuất, anh ấy nói. Nếu một người khác đang hoàn thiện các bề mặt, họ có thể không phải lúc nào cũng hiểu biểu mẫu giống như tôi, và họ có thể không quan tâm và chăm sóc như vậy. Để thực hiện quy trình đúc, DeVries đã có được một không gian phòng thu rộng 4.000m2 hoàn chỉnh với một khu vực văn phòng mà anh ta điều hành bộ phận kinh doanh của doanh nghiệp mình. Một tòa nhà riêng biệt chứa xưởng đúc, phòng khuôn gốm và không gian để chụp ảnh thành phẩm. Nghệ sĩ sử dụng một trợ lý chỉ một ngày một tuần và tự mình làm mọi việc khác.

Khuôn cao su

Quá trình đúc bằng đồng bắt đầu bằng việc tháo dỡ bản gốc thành các bộ phận để chế tạo khuôn. Thông thường, điều này có nghĩa là loại bỏ cánh tay hoặc chân cũng như một phần của đầu, và có lẽ là giữa thân. Nghệ sĩ phải xem xét cách mà đồng cuối cùng sẽ đổ, nghệ sĩ nói. Bạn có thể làm cho nó đổ lên dốc, vì vậy bạn thường phải làm cho các chi riêng biệt. Khi bản gốc đã bị hỏng, nghệ sĩ sẽ tạo ra một khuôn cao su của từng bộ phận. Đối với các khu vực lớn, chẳng hạn như thân, khuôn có thể được làm thành nhiều mảnh, và nghệ sĩ đặt miếng chêm (tấm kim loại mỏng) vào sáp hoặc plasticine để tách khuôn sau. Có rất nhiều loại vật liệu khuôn cao su khác nhau, De nói, DeVries, đã bao gồm silicon, latex, polyurethane và polysulphides. Mỗi người có một cảm giác và tính linh hoạt khác nhau.

Vật liệu khuôn cao su được sơn cẩn thận trên bề mặt của mô hình theo các lớp liên tiếp cho đến khi nó đạt đến độ dày vừa đủ. Khi cao su đã được xử lý, một lớp thạch cao dày được phủ lên trên, được phân tách bằng một ứng dụng Vaseline để nó không bị dính. Nếu tác phẩm điêu khắc lớn, thạch cao được gia cố bằng cây gai dầu hoặc vải bố, và trong trường hợp tác phẩm điêu khắc rất lớn, có thể sử dụng cốt thép. Lớp thạch cao này, được biết đến với cái tên khuôn mẹ mẹ là khuôn mẫu trực tuyến, hay khuôn mẫu, cung cấp sự hỗ trợ mạnh mẽ, không linh hoạt cho khuôn cao su. Một khi nó đã được thiết lập, thạch cao sau đó được tách ra dọc theo các đường shim và loại bỏ. Khuôn cao su sau đó cũng được tách ra dọc theo các đường shim và loại bỏ khỏi bản gốc.

Phía bên kia của địa đàng
1991, đồng, 62 x 48 x 20.

Đúc sáp

Các nghệ sĩ bây giờ sử dụng khuôn cao su để tạo ra một sáp tích cực, một phiên bản của bản gốc là rỗng. Nghệ sĩ này cho phép tôi tạo ra một khuôn của cả bên trong và bên ngoài vỏ sáp rỗng, cuối cùng sẽ được làm bằng đồng, nghệ sĩ nói. Các đồng tiền phải được rỗng vì nhiều lý do, nhưng lý do chính là đồng co lại và biến dạng khi nó nguội đi. Nếu bạn đúc các hình rắn, chúng sẽ biến dạng xấu vào thời điểm đồng nguội. Việc đúc sáp rỗng được thực hiện bằng cách đổ sáp nóng chảy vào khuôn cao su, đợi một khoảng thời gian ngắn, và sau đó đổ nó ra một lần nữa. Một lớp sáp mỏng, được làm mát bằng bề mặt của khuôn, vẫn còn bên trong. Bởi vì phần còn lại của sáp đã được đổ đi, một phiên bản rỗng của mô hình ban đầu vẫn còn. Mô hình sáp bây giờ phải là đuổi theo, hoặc đã hoàn thành. Nghệ sĩ thường nói rằng sẽ có những vấn đề nhỏ trong đó sáp sáp đã đổ đầy vào một chi tiết hoặc có một đường may rõ ràng từ khuôn. Sử dụng một ống thổi và một loạt các công cụ kim loại, giờ đây anh ta có thể tạo ra những điểm không hoàn hảo này với sự tinh tế tuyệt vời.

Ở giai đoạn này DeVries phải xem xét cách thức đồng sẽ đổ vào khuôn. Ông gắn những thanh sáp dài và rắn, được gọi là cổng, đến bên ngoài của mô hình sáp. Những ống này tạo thành các ống rỗng trong giai đoạn tiếp theo, sẽ hoạt động như các lỗ thông hơi để cho phép kim loại di chuyển tự do qua khuôn. Khối hình chữ nhật lớn mà DeVries thêm vào ở trên cùng của cổng sẽ tạo thành một cốc rót ra cho đồng. Một xem xét khác trong giai đoạn này là làm thế nào khuôn tiếp theo, khuôn vỏ gốm, sẽ được xử lý khi nó nóng. Thường thì một tay cầm tiếp theo sẽ được thêm vào, đặc biệt nếu tác phẩm điêu khắc lớn. Vào thời điểm này, mô hình sáp dường như đã có được một số bổ sung lạ, nhưng tất cả đều cần thiết trước khi tiến hành giai đoạn tiếp theo.

Khuôn vỏ gốm

Khuôn vỏ gốm là khuôn của cả bên ngoài và bên trong sáp dương, được làm từ vật liệu có thể chịu được nhiệt của đồng nóng chảy. Đầu tiên, toàn bộ sáp dương được phủ một lớp bùn mỏng, một chất liệu gốm mịn, bằng cách nhúng toàn bộ mảnh hoặc bằng cách đổ bùn lên trên nó. Sau khi thiết lập xong, nó được phủ bằng các lớp vữa liên tiếp chịu nhiệt làm từ silica. Mỗi lớp vỏ liên tiếp trở nên dày hơn và cứng hơn khi vật liệu thay đổi từ hạt mịn sang hạt thô.

Bather
2005, đồng, 26 x 54 x 26.

Bởi vì cần khoảng 12 giờ thời gian sấy giữa mỗi lớp vữa, nên thường mất vài ngày để hoàn thành quá trình này. Khuôn đã hoàn thành sau đó được đặt trong lò sấy sương và làm nóng rất nhanh đến khoảng 2.000 độ F trước khi được giảm xuống 400 độ Fahrenheit. Việc đốt nóng đèn flash ban đầu đến nhiệt độ cao đảm bảo sáp tan chảy đủ nhanh để sự giãn nở của nó không làm nứt khuôn. Sáp lỏng bây giờ đổ ra để lại một khuôn hoàn hảo của bản gốc bên trong. Đây là bản chất của quá trình mất sáp truyền thống. Sáp bị mất sẽ sớm được thay thế bằng đồng nóng chảy.

Đúc đồng

DeVries tiếp theo di chuyển đến hố đúc, được xây dựng trong một nhà kho ở bên cạnh xưởng vẽ của anh. Đây là phần thú vị nhất nhưng cũng là phần nguy hiểm nhất của quy trình, vì vậy DeVries mặc áo chống cháy Zetex, ủng chống cháy và mặt nạ lớn với cửa sổ nhìn trong suốt. Ngày nay, anh ta cũng đội một chiếc mũ len dày vì tóc anh ta đã được hát rất nhiều lần trong quá trình này. Một lò đốt bằng propan và không khí cưỡng bức được sử dụng để nung nóng nồi nấu bằng silicon-cacbua đến nhiệt độ khoảng 2.200 độ F. Thỏi đồng được thêm từ từ vào nồi nấu kim loại, cẩn thận trước tiên làm nóng chúng trên đỉnh lò để loại bỏ bất kỳ hơi ẩm nào trong kim loại. Khi đồng nóng lên và cuối cùng tan chảy, xỉ (tạp chất) được loại bỏ khỏi bề mặt bằng một công cụ skinkle. Trong khi đó, bản thân khuôn được nung nóng trong lò nung nóng trước cơ bản là một hộp kim loại lớn cũng được nung nóng bằng máy bay phản lực propane. Khuôn phải trở nên nóng gần như đồng để kim loại chảy tự do.

Khi cả khuôn và đồng đã được làm nóng vừa đủ, khuôn được lấy ra khỏi lò sấy sơ bộ bằng tay, sử dụng một đôi găng tay Zetex. DeVries cho biết, tôi đã có khoảng 30 giây để lấy khuôn ra khỏi lò và vào hố cát trước khi tôi bắt đầu cảm thấy quá nhiều nhiệt. Khuôn nóng được đóng vào cát ở đúng vị trí để nhận đồng, và sau đó nghệ sĩ mở lò và gắn một bộ kẹp kéo lớn (một thiết bị giống như caliper) vào nồi nấu kim loại. Chúng được khóa tại chỗ và gắn vào một tời điện đặt trên dầm chữ I ở trên. Nồi nấu kim loại sau đó được nâng lên và kéo dọc theo dầm chữ I trên đường chạy đến vị trí trên khuôn.

dạ khúc
1998, đồng, 39 x 21 x 12.

Sử dụng kẹp kèm theo, DeVries nghiêng nồi nấu kim loại về phía khuôn, đổ đồng vào cốc rót. Đây là khoảnh khắc kịch tính nhất của toàn bộ quá trình, khi các luồng kim loại nóng trắng từ nồi nấu kim loại phát sáng và toàn bộ khu vực xung với nhiệt. Nghệ sĩ rất quan trọng để có được một dòng chảy trôi chảy và ổn định, nghệ sĩ nói. Bất kỳ sự gián đoạn nào cũng có thể dẫn đến cái mà dòng lạnh hoặc một đóng cửa lạnh: những nơi mà kim loại không có dòng chảy với nhau và bạn có những khoảng trống nhỏ hoặc biến dạng. Quá trình hoàn thành trong một hoặc hai phút và sau đó khuôn phải được để nguội trong một khoảng thời gian đáng kể. Khi nguội, khuôn gốm được tách ra khỏi đồng bằng búa và đục. Để tạo ra bất kỳ bản sao nào nữa của tác phẩm, nghệ sĩ phải quay lại khuôn cao su và thực hiện quy trình từ đó. Đồng hoàn thành sau đó được làm sạch bằng cách phun cát và bây giờ đã sẵn sàng để lắp lại và đuổi theo.

Sự đuổi đánh

Các mảnh khác nhau của tác phẩm điêu khắc bây giờ phải được lắp lại bằng hàn. Một khi điều này được hoàn thành, bề mặt phải được hoàn thành, loại bỏ tất cả các đường hàn và sửa chữa bất kỳ sự không hoàn hảo đã xảy ra trong quá trình đúc. Quá trình này được gọi là đuổi. Một loạt các công cụ điện được sử dụng để mài các đường nối hàn, và hoàn thiện cuối cùng được thực hiện bằng tay. Búa và đục thay thế kết cấu trong các khu vực đã bị xóa sạch bởi các đường nối, một loạt các tệp nhỏ được sử dụng để hoàn thiện các chi tiết của mẫu và sau đó mảnh được chà nhám bằng chất mài mòn để hoàn thiện mong muốn. Cũng như các giai đoạn khác của quy trình bronzing, DeVries thích sự kiểm soát nghệ thuật xuất phát từ việc phụ trách các chi tiết sáng tạo này.

Tuần tra

Bước cuối cùng trong toàn bộ quá trình điêu khắc được gọi là tuần tra, hoặc việc bổ sung một patina. Cuối cùng, tất cả các kim loại sẽ thu được một lớp vỏ nếu tiếp xúc với không khí do tác động của hóa chất vi lượng và quá trình oxy hóa dần dần. Các nhà điêu khắc sử dụng nhiều loại hóa chất để đạt được vẻ ngoài và màu sắc khác nhau của patina. Hầu hết trong số chúng được áp dụng bằng cách làm nóng tác phẩm điêu khắc ở bất cứ đâu từ 200 độ đến 300 độ bằng ống thổi và áp dụng các hóa chất bằng bàn chải hoặc cọ khí. Đây là một phần trình diễn rất hay trong giai đoạn này, DeVries nói. Không có hai patina nào xuất hiện khá giống nhau, và bạn phải nhận thức được các sắc thái xảy ra khi bạn áp dụng các hóa chất. Một số patina mang lại sự thay đổi màu sắc triệt để, trong khi những người khác truyền đạt màu sắc cực kỳ tinh tế và phong phú cho đồng.

Tres Jolie
2001, đồng, 32 x 14 x 8.

Sau khi đạt được patina, đồng được rửa sạch để loại bỏ bất kỳ hóa chất độc hại nào và sau đó được phủ trong một lớp sáp và đánh bóng. Nó vẫn chỉ để gắn kết các tác phẩm điêu khắc trên một chân. Ngày nay, tôi thích đá hơn, ông nói DeVries, và tôi có một nhà cung cấp địa phương chuyên cắt đá granit cho tôi. Các nghệ sĩ lưu ý rằng các nhà sưu tập thường đặt những đồng tiền lớn ngoài trời, nơi mà sự xuất hiện của họ bị ảnh hưởng hơn nữa khi tiếp xúc với thời tiết. Người dân nên thực sự sáp một tác phẩm điêu khắc bằng đồng mỗi năm một lần để tránh thời tiết không đồng đều, ông nói. Nếu họ sống gần biển thì nên thường xuyên hơn. DeVries nói rằng việc đóng băng không thực sự ảnh hưởng đến đồ đồng, trừ trường hợp tác phẩm điêu khắc đã tiếp xúc với nhiều nước.

Kinh doanh điêu khắc

Vài năm trước, DeVries đã mở phòng trưng bày của riêng mình trong không gian thuê ở Lenox, Massachusetts, một thị trấn nổi tiếng với các phòng trưng bày và một dòng người sành nghệ thuật mùa hè. Trong nỗ lực tăng doanh số, DeVries đã áp dụng chính sự chăm sóc và năng lượng mà anh ấy mang lại cho công việc của mình cho mục đích tiếp thị của doanh nghiệp. Các nghệ sĩ giữ hồ sơ cẩn thận của khách hàng, khách hàng tiềm năng và khách truy cập và thực hiện bốn thư lớn một năm. Ông xoay quanh công việc trong phòng trưng bày và tổ chức các bữa tiệc khai mạc nhiều lần trong mùa hè, đôi khi in một danh mục màu. Tôi cũng dành nhiều tiền cho quảng cáo nhất có thể, anh nói. Để giảm bớt các nhà sưu tập cấp nhập cảnh trong việc mua hàng, nghệ sĩ cũng sản xuất một chiếc không có nhãn, một chiếc chuông đồng nhỏ và đẹp trai, được bán với giá dưới 500 đô la. Các tác phẩm điêu khắc thường được thực hiện trong các phiên bản 12. Nếu một tác phẩm được bán cho ai đó trong khoảng cách nổi bật, nghệ sĩ cũng sẽ hỗ trợ cài đặt, hướng dẫn tác phẩm của mình đến tận ngôi nhà cuối cùng.

Giới thiệu về nghệ sĩ

Andrew DeVries sinh ra và lớn lên tại một trang trại gần Rochester, New York. Anh rời trường năm 15 tuổi và ở lại nông trại trong năm năm tiếp theo, vẽ tranh trong thời gian rảnh rỗi. Ở tuổi 20, họa sĩ chuyển đến miền Tây, cuối cùng sống ở Denver, nơi anh dành hai năm để vẽ và vẽ các vũ công của vở ballet Denver. Một ngày nọ, Reike Maria Love, giám đốc nghệ thuật của vở ballet, đề nghị anh thử điêu khắc, và ngay khi anh cảm thấy đất sét trong tay anh biết rằng anh đã tìm thấy tiếng gọi của mình. Ông đã học việc với nhà điêu khắc Ed Dwight và học về kim loại trong xưởng đúc của nghệ sĩ Lee Schenkeir. Ông cũng tin rằng Raelee Frazier đã dạy ông về nghệ thuật chế tạo khuôn. DeVries đã giành giải Walter và Michael Lantz từ Hiệp hội Điêu khắc Quốc gia (NSS) năm 1991. Năm 1994, NSS đã chọn tác phẩm The Chariot cho triển lãm quốc tế đầu tiên của họ ở Seravezza, Ý và năm 1996 đã trao cho ông Giải thưởng tưởng niệm Lindsay Morris. Tác phẩm điêu khắc DeVries, nằm trong các bộ sưu tập tư nhân và doanh nghiệp trên khắp Hoa Kỳ cũng như ở Úc, Canada, Anh, Đức, Ireland, Israel, Hàn Quốc và Bồ Đào Nha, và cũng nằm trong Thư viện Quốc hội Hoa Kỳ. Để xem thêm về tác phẩm nghệ sĩ, hãy truy cập trang web của anh ấy tại www.andrewdevries.com

John A.park là một nghệ sĩ được đại diện bởi Allan Stone Gallery, tại thành phố New York. Ông cũng là một giáo viên tại Trường Nghệ thuật Thị giác, tại Thành phố New York và là người thường xuyên đóng góp cho Nghệ sĩ người Mỹ, Vẽ, Màu nước, Xưởng tạp chí thời sự.

Giống như những gì bạn đọc? Trở thành một Nghệ sĩ người Mỹ thuê bao hôm nay!

Xem video: Điêu Khắc bức tranh gỗ Hoa Sen - Amazing wooden Lotus Extremely high skills - Nghệ Nhân Âu Lạc 8 (Tháng MườI MộT 2020).