Kỹ thuật và Mẹo

Trình diễn từng bước của Elizabeth Groves

Trình diễn từng bước của Elizabeth Groves

Hoa hướng dương giả định một cái nhìn tuyệt vọng vào cuối mùa hè khi đầu của chúng rủ xuống và những chiếc lá lớn, xanh tốt chuyển sang màu nâu. Đây là tâm trạng mà tôi đã cố gắng nắm bắt Sarah buồn, ai khóc nước mắt hạt hướng dương. Trong phần trình diễn này, bạn sẽ thực hành kết hợp một số kỹ thuật, bao gồm tráng men, chồng chéo, thả vào, cọ xát và sử dụng Plexiglas. Sử dụng các kỹ thuật này một mình hoặc kết hợp; bạn có thể áp dụng chúng cho bất kỳ bức tranh.

Danh sách vật liệu:
Bút vẽ
Số 8 và 14 vòng
Chi tiết số 1

Màu nước
Daniel Smith: Vàng Quinacridone, xanh Sap
Grumbacher: Alizarin Crimson, Burnt Umber, Cadmium Yellow, Raw Sienna, Raw Umber, Van Dyke Brown
Holbein: Opera

Bề mặt
22 × 30 tờ 140 lb. Arches giấy ép lạnh

Tài liệu bổ sung
Sách (cho trọng lượng)
giấy in báo
Plexiglas
bàn chải chà sàn

1. Lập kế hoạch định dạng
Thực hiện một số bản vẽ cử chỉ thô với các đường lỏng lẻo và đung đưa để xác định cảm giác chung của cấu trúc thiết kế. Trong trường hợp này, nó có một lực đẩy thẳng đứng với một cơ sở hình chóp. Hiển thị chuyển động và chuyển động truy cập trong bản vẽ của bạn. Sau đó vẽ một số hình thu nhỏ tương tự để thiết lập một mẫu giá trị thú vị.

2. Vẽ đường thẳng
Tạo một bản vẽ chi tiết trên một tờ giấy in báo cắt cùng kích thước với giấy màu nước 30 ″ × 22 (76cm × 56cm). Sử dụng nhiều xoắn và xoáy để thể hiện các mảnh vụn, uốn và sấy khô, cánh hoa và lá. Vẽ bản vẽ của bạn lên giấy màu nước.

3. Chọn màu sắc
Tạo một mẫu màu sắc rực rỡ của bạn trên một tấm khác bằng cách vẽ một hình vuông của Raw Sienna. Khi nó khô, sơn các sọc màu khác như Sap Green, Opera và Quinacridone Gold lên trên hình vuông. Hãy thử các màu khác để tìm ra cái bạn thích. Màu trong suốt thường hoạt động tốt nhất.

4. Bắt đầu Hướng dương
Vẽ vùng hạt giống của hoa hướng dương bằng Raw Sienna và một chút Burnt Umber. Trong khi nó ướt, ấn một miếng Plexiglas lên sơn và giữ nó với trọng lượng. Khi nó khô, nhấc Plexiglas ra để tạo ra một kết cấu đẹp.
Tiếp theo, vẽ hình dạng hạt giống lên khu vực kết cấu, phác thảo chúng trong Burnt Umber. Mang các hình dạng đến các cạnh giáp với cánh hoa. Thêm Umber thô trong các khu vực tối nhất. Glaze một số khu vực nhẹ với Alizarin Crimson và những khu vực khác với Cadmium Yellow. Don Hãy cố gắng thực tế. Hãy để kết cấu là hướng dẫn của bạn.



5. Thêm hoa bao quanh
Điền vào các cánh hoa xung quanh và lá với Sienna thô. Tráng qua những chiếc lá với Alizarin Crimson ở một số nơi, Cadmium Yellow và Opera ở những nơi khác. Sự xuất hiện của đầu hoa sẽ thay đổi một chút khi bạn điều chỉnh để cân bằng tất cả các phần của bức tranh. Sau đó, bạn có thể muốn thêm cánh hoa và thân cây.



6. Bắt đầu thân cây
Đối với lớp ban đầu chỉ sử dụng màu nâu. Hãy thử Raw Sienna, Raw Umber và Burnt Sienna. Vẽ các hình trong mỗi lá, xen kẽ từng phần. Lá sẽ có sọc như ngựa vằn. Che toàn bộ trang, thay đổi màu nâu từ lá này sang lá khác cho đa dạng. Để khô ráo.



7. Hoàn thành lớp lá đầu tiên
Vẽ các khoảng trống ở giữa các lá, chồng lên nhau các phần được sơn trước đó để tạo hiệu ứng của các đường gân. Phần đầu tiên phải khô hoàn toàn trước khi bạn chồng lên nhau để các cạnh vẫn sắc nét và không thể chạy. Sơn gần với cạnh khô, để lại các đường trắng mỏng để tạo sự lấp lánh và giúp mắt theo dòng chảy của thiết kế. Khi tất cả các lá đã được vẽ, di chuyển xung quanh bức tranh thêm Van Dyke Brown cho bóng tối tối nhất. Tạo một hiệu ứng đẩy và kéo hiệu ứng khác của việc chìm một số khu vực vào nền và đưa các khu vực khác về phía trước để thêm một loạt các giá trị vào mô hình chuyển động của bạn. Quay trở lại các khu vực nơi rửa không đồng đều. Làm sạch các cạnh thô.

8. Bắt đầu quá trình dán kính
Chọn một màu và bắt đầu dán kính ở giữa của một phần lá. Dần dần rửa về phía rìa để có ít sơn và rửa nhiều hơn ở mép xa để tạo hình dạng lá. Trong một số trường hợp, men chỉ là một phần của lá. Donith đi qua cùng một khu vực lần thứ hai cho đến khi nó khô hoàn toàn hoặc độ sắc nét của các đường vân sẽ mờ đi. Nếu màu sắc bị phai khi chúng khô, hãy thêm một loại men khác để tăng cường sự sống động hoặc tráng men bằng màu thứ ba. Bạn có thể lớp trên rửa vô thời hạn. Thêm nhiều sơn và ít nước hơn vào lá trong nền để đẩy chúng trở lại và tạo độ sâu. Nhấc sơn ở lá dưới bằng cách làm ướt và chà nhẹ bằng bàn chải cứng để đưa lá vào nền trước.

* Gợi ý hữu ích
Nếu rửa trong một hình dạng lớn trong một chiếc lá không mịn, hãy vẽ một đường mỏng xung quanh sự bất thường để tạo một lỗ trên lá hoặc một tĩnh mạch phụ. Nếu hỗn hợp rửa trông không xác định, hãy vẽ một hình tối với các cạnh cứng trong khu vực đó hoặc xóa một vùng trắng cho lấp lánh.



9. Chọn màu nền
Màu nền tạo nên tâm trạng chủ đạo của bức tranh và phải hài hòa với nhiều sắc thái của màu nâu. Kiểm tra một số màu sắc có thể bổ sung cho đối tượng. Hai tùy chọn được trình bày ở đây: màu xanh và màu vàng. Vì màu nâu ấm, màu vàng dường như là lựa chọn tốt nhất.



10. Thêm chạm hoàn thiện
Tinh chỉnh, xác định, dọn dẹp các cạnh và làm lại một số rửa sẽ giúp cân bằng tất cả các phần của bức tranh. Một số phần có thể được làm ướt và làm mờ để làm sáng và những phần khác có thể được tráng men thêm để làm tối để có kết quả tốt nhất. Sử dụng không. 8 vòng và vẽ trong và xung quanh thân và lá để điền vào các hình dạng tạo thành nền.



11. Phiên bản cuối cùng
Sarah buồn (30×22)

Trích từ Khám phá màu nước, bài tập sáng tạo và kỹ thuật cho màu nước và phương tiện truyền thông hỗn hợp © 2007 của Elizabeth Groves.

Xem video: OMG! Best Of Magic on Britains Got Talent 2019. Magicians Got Talent (Tháng MườI MộT 2020).