Đang vẽ

Tranh sơn dầu: Vẽ hình trong phong cảnh: Những điều cơ bản

Tranh sơn dầu: Vẽ hình trong phong cảnh: Những điều cơ bản


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Vào mùa đông năm 2006 Xưởng, John A. Chúng tôi trình bày một đoạn trích từ bài báo với lời khuyên của Công viên về các nguyên tắc cơ bản đằng sau các bức tranh vẽ phong cảnh.

Công viên đã thu hẹp lời khuyên của ông xuống còn 11 mục cho bài viết này:

  1. Hãy xem xét con số trong bối cảnh của nó. Làm thế nào là cảnh quan và con số gắn liền với nhau? Môi trường xung quanh và con số có thể nói gì về nhau? Những hình dạng, màu sắc, kết cấu hoặc chuyển động nào họ chia sẻ?
  2. Lưu ý làm thế nào các chuyển động ngang qua hình được nhân đôi bởi các chiều ngang trong cảnh quan phía sau, công viên nói. Hình và phong cảnh dường như chia sẻ cùng nhịp sống và cuộc sống.
  3. Tạo một bố cục mà bạn cảm thấy sẽ làm nổi bật các yếu tố bạn đã chọn để gợi ra từ cảnh. Xem xét cẩn thận tỷ lệ của hình so với cảnh quan và quan điểm. Sử dụng một bản phác thảo mà bạn có thể dễ dàng thay đổi để thử nhiều vị trí và hình thành. Don Tiết lộ quá mức bản vẽ ở giai đoạn này, dính vào các hình dạng và khối lượng đơn giản.
  4. Trộn một bảng màu đầy đủ. Bạn không phải tô màu cho toàn bộ bức tranh, nhưng đó là một ý tưởng hay để tạo ra nhiều khả năng với màu sắc bằng cách sử dụng bảng màu làm nơi khám phá. Nhiều đoạn màu rất tinh tế và cực kỳ khó khăn khi vẽ màu lần đầu tiên. Bằng cách tạo ra nhiều màu sắc, bạn có nhiều khả năng chính xác. Nó cũng là một ý tưởng hay để thực hành pha trộn trong các bước chạy trên đường chạy hoặc bước nhảy, các bước di chuyển màu sắc và tông màu tăng dần để bắt chước sự thay đổi của nó trên một hình thức hoặc bề mặt.
  5. Cảnh báo về cách thức các loại rau xanh trong cảnh quan ấm hơn nhiều so với các sọc xanh trong chiếc ô, theo ông Park. Đây là một sự căng thẳng thú vị giữa cảnh quan thiên nhiên và vật thể nhân tạo.
  6. Khi bạn bắt đầu vẽ, hãy xem xét khối lượng lớn nhất và màu sắc bão hòa nhất. Hãy chắc chắn rằng bạn ít nhất đã thiết lập phạm vi cho mỗi màu khá sớm trong bức tranh. Điều này có nghĩa là bạn đã thiết lập, ví dụ, trong đó màu đỏ sáng nhất hoặc màu xanh tím nhất. Điều này làm cho nó dễ dàng trở lại vào các màu sắc tinh tế hơn.
  7. Các bóng tối đạt được ở đây bằng cách phân lớp các hoạt động ấm áp và làm mát, Công viên của công viên chỉ ra. Lưu ý làm thế nào các điểm nổi bật được giữ mát hơn so với ánh sáng tối hơn một chút.
  8. Khi bạn làm việc trong bức tranh, hãy tìm sự thay đổi nhiệt độ trong khu vựcmàu sắc có xu hướng chuyển từ ấm sang mát và trở lại khi các vệt sáng trên một hình thức hoặc bề mặt. Bằng cách làm theo những thay đổi đó và thậm chí phóng đại chúng, có thể tạo ra một ấn tượng mạnh mẽ về ánh sáng.
  9. Donith sợ làm việc ướt trong ẩm ướt. Don Tiết sợ di chuyển mọi thứ, quét sạch mọi thứ, đơn giản hóa, đưa các yếu tố từ một phần khác của cảnh quan. Don Tiết sợ phải tiến lên phía trước thậm chí có nguy cơ làm hỏng một phần của bức tranh mà bạn thích. Học tập đi nhanh hơn khi bạn đẩy.
  10. Bức tranh này rõ ràng đã trải qua rất nhiều thay đổi và rất nhiều sơn ướt đang ngồi trên bề mặt, theo ông Park. Sinh viên có thể sưởi ấm và làm mát ở đúng vị trí trên hình và mặc dù tất cả các giá trị vẫn chưa đúng, nhưng có một cảm giác phấn khích tuyệt vời đến từ cuộc đấu tranh để nhìn và vẽ. Mọi thứ đều thay đổi và bức tranh truyền tải một lượng lớn cuộc sống.
  11. Khi bảng màu bị bẩn, dừng lại và phối lại. Không có cách nào khác.
  12. Khi bạn làm việc, liên tục đo màu tương tự với nhau. Ví dụ, đảm bảo rằng màu đỏ cam nhất của bạn trong bức tranh là màu đỏ cam nhất trong chủ đề, v.v. Nếu các màu xếp thành hàng theo thứ tự trong bức tranh như trong chủ đề thì bạn sẽ tạo ra ánh sáng.
  13. Với toàn bộ bức tranh được thiết lập, Công viên khuyến khích học sinh thay đổi màu đỏ trên hai nhà kho ở hậu cảnh. Ngay bây giờ, họ đang đọc quá đỏ và nhảy về phía trước trong bức tranh.
  14. Nhận tất cả các bức tranh lên và chạy nhanh nhất có thể trước khi bạn thậm chí xem xét bị sa lầy trong một số đoạn khó khăn. Các phần khác nhau của bức tranh sẽ nói chuyện với nhau; họ thường làm việc rất tốt với nhau đến nỗi họ đòi hỏi ít công việc hơn bạn nghĩ.
  15. Giữ cho bàn chải tươi. Làm việc đứng lên và giữ bàn chải ở phía sau. Đây là một trong những cách đơn giản nhất để khiến tranh vẽ trông đẹp hơn và cảm thấy tốt hơn và nó không đòi hỏi thêm tài năng nào cả! Hãy chắc chắn rằng bàn chải được tải tốt và sơn đi ra khỏi đầu của nó khá dễ dàng. Nếu bạn đang làm việc chăm chỉ để lấy sơn ra khỏi bàn chải, cọ sát vào khung vẽ hoặc vật lộn để phá hủy lớp sơn thì đó là thời gian để trộn thêm bột màu và tải lại. Các bức tranh nhìn và cảm thấy tốt hơn khi họ hào phóng với sơn.
  16. Không bao giờ thể hiện sự khó chịu ở mặt trời đang thay đổi, khi gió nổi lên và quật ngã giá vẽ của bạn, tại những con côn trùng đậu trong sơn của bạn, thiếu thời gian, hoặc bất kỳ khổ nạn nào khác của bức tranh ngoài trời. Tất cả đều phục vụ để làm cho bạn hiện diện về thể chất và tinh thần tại hiện trường.

Để đọc bài viết về nghệ sĩ này, hãy xem vấn đề mùa đông năm 2006 của Xưởng hôm nay!


Xem video: Vẽ Monalisa Bằng Bút Chì Màu - Thanh Pahm (Tháng BảY 2022).


Bình luận:

  1. Mojinn

    Tôi xin lỗi, nhưng theo tôi, bạn đã sai. Tôi có thể chứng minh điều đó.

  2. Murphey

    Những từ ... tưởng tượng

  3. Bssil

    Bạn, có lẽ, bạn đã nhầm?



Viết một tin nhắn